引言：梦境中游走
明星是一群从事特殊职业的人。他们常常穿着最绚目的服装，露出最迷人的微笑，出现于最繁华的场所，吸引着众人的日光。在人们的心H中，这些光鲜亮丽的形貌仿佛笼罩着一片耀眼的光芒。光环F的他们丁一举手，一投足问，便可引发一场场锐小可当的时尚风潮。
从20世纪60年代起，世界进入“明星时代”，而如今，明星的概念变得越发宽泛，不仅包括演艺明星，体育明星、财富人物等也位列其中。作为时代象征、大众偶像的他们，不仅引导了时尚流行趋势，还影响着社会整体价值观念。
出于职业需要，明星必须比一般人都更讲究形象美感。当然这只是其着装的共性，根据职业类的不司，明星的服饰形象还各具特点。影视艺术是演艺明星的缔造者，它令那些沉浸在极具穿透力的剧情和对白中的鲜活身形永久地徜徉在人们的心田。演艺明星在电影中的服饰形象犹如“镜中人”，是经过艺术提炼美化的“人”的形象。这种形象在一定程度上也与其自身融为体，成为牛}舌着装的服饰标志，玛丽莲·梦露的白色裙衫，查理-电别林的流浪汉服装，麦当娜的反叛性内衣外穿风格，梅艳芳的百变造型就是最好例证。比起演艺明星，体育明星的成就者 竞技场，则显得更为残酷与激烈。它将体育明星们奋力拼搏的健美身姿深深镌刻在人们的脑海中。们的形象不但时尚而且健康，活力四射。
但是，银幕外，竞技场下，明星们的形象是怎样的呢?行走于现实牛活中的他们是否风采依然?答案是肯定的，因为真实生活中的明星更加自我，更加个性鲜明。风采不再是虚拟的幻蒙，而是一种源自生活，源白心灵，源自情感的真实感悟。
梅艳芳一百变天后
梅艳芳以“百变形象”照耀着娱乐界的天空，也让世人看尽场场如影似梦的华裳盛宴。她的多变
一、痴情、幽怨
1982年，梅艳芳在专辑《心债》中的服饰造型为：醒目帅气的黑色外套，配以沽白的蕾丝围巾。服饰看点：黑与H的强烈对比。
1987年，在电影《胭脂扣》中， 袭暗紫色调旗袍，眼神迷离颓废的她饰演了个为情痴迷的名蛀， 个在现代语境中孤独固守占典爱情观的孤魂。服饰看点：旗袍的隐喻。
1996年，“花开不多时啊，堪折直须折”，如哭泣股吟唱着的梅艳芳被奢华的皮草，层叠的裙裾紧紧包裹着。服饰看点：形式的繁花似锦与内容的孤寂产生强烈反差，揭示出奢华掩饰下的脆弱灵魂。
二、高贵、性感
1988年，专辑《梦里共醉》中，站在钢琴前的
歌女形象符号。
三、前卫、时尚
《飞跃舞台》专辑中，梅艳芳以金色短发，内衣外穿的
《坏女孩》以及《欲望野兽街》中，太阳般闪亮的金色假发，宽宽的银质项幽，黑地儿彩色圆圈图案的超短裙，如此朋克式的者装令梅艳芳被誉为“香港麦当娜”。此后，她不断尝试前滑时尚，张狂的金发，紧身胸衣，超短裙，透视装都属其中。“百变天后”前卫叛逆形象对于颠覆东方市美意识，促进时尚多元化起到极大影响。服饰看点：西方后现代时尚的东方版。
四、中性、另类
梅艳芳用黑罨镜，黑领带，灰风衣等一系列男装，营造出独特的“硬汉”形象，与专辑《似水流年》的豪迈曲风配合得天农无缝。服饰看点：女权意识高涨时期的中性化装扮，从侧面反映出当时男性审美标准——伟岸、坚毅、粗糙、豪迈。
1994年，梅艳芳继续着中性化着装风 格。黑色燕尾，微敞的白衬农配合着梅艳芳深邃忧郁的眼眸。她超越了性别审美标准， 将阳刚与阴柔台=为一，完美融合。服饰看点：两性审美标准的交互发展。
五、民族风情
《妖女》专辑的海报中，梅艳芳的中东 式装扮异常瞩目。只见她头戴镶嵌着金佛头像的珠帽，身穿闪亮的黑色纱质袍衫。衣襟、裙摆以及面纱上都绣着银色蝴蝶。金色眼妆、面靥以及帽子和袖口上的纹样都具有强烈的古埃及风格。服装与妆饰营造出种东方式的神秘。服饰看点：多种传统服饰设 元素的提炼与融合。半米高的灿烂羽冠，鲜艳的红黄两色花团“开”满短上衣，长长的流苏缝制草裙式舞裙。这就是梅艳芳的巴西舞娘造型。它令19 86演唱会场充满了令人窒息的热辣南美风情。服饰看点：民族服饰风格的演艺运用。
另一张具有异域风情的专辑《花水月》 中，梅艳芳的造型是：巨大高耸的发髻上花团锦簇，静静的百合洁白似雪、玫瑰流露出如火般热辣的殷红、丁香忧郁得泛起淡淡的 紫色……服装上装饰着层层叠叠的缎带，蕾 丝和数小清的珠花。服饰看点：西方巴洛克式的繁缛奢华与妖艳华丽的陆风水乳交融。《梅艳芳2003经典》演唱会上，梅艳芳身着刘培基设计的红色地儿镶金珠片豪华裙
褂，头戴金丝线头纱，面戴金面罩从舞中央的升降台缓缓升起……“当演唱会进行到最后时刻，响起了婚礼进行曲。一身豪华白婚纱的她从楼梯卜缓缓而下，脸上的面纱闪着点点星光。”“很想穿一次婚纱， 一次就够了”，梅艳芳的心愿终于在最后一次演唱会中达成了。服饰看点：婚纱里寄托的情感缺憾。
梅艳芳是真正代表香港气质的艺人，她身上参差互现的草根性与都市感造就出“百变形象”，可以杀伐决断也可以琐碎低同，aJ以扮贵妇也可以演泼妇。正这种暗合着城市精神特质的服饰可塑性使她被誉为“百变天后”。
来源：互联网
