时髦上海
也许时尚设计传承的真谛就在于：如何从前人的设计中获得灵感和经验，并根据当下的时代背景，再赋予其更为摩登的意义，最后成为最新的流行与时尚。
2012年春夏，时尚再度打褶，各品牌在经典褶皱里翻出各种新创意，无论是大面积的褶皱花饰，还是裙边窸窸窣窣的小褶皱，甚至是配件中的大小包袋，真是让人无法轻易忽略的褶皱元素大放光彩的一季。不久前的日本东京之行正好与Issey Miyake三宅一生之褶皱相逢，不同于法国Madeleine Vionnet和Madame Grès的优雅之褶，这位东方设计师将褶皱这一传统概念上的服饰配角提升到制作成衣的重量级角色，并且在视觉效果上进行了最彻底的革命，因此无论与多少大师一起，三宅一生之褶皱，一定是你第一眼就可以辨认出的。
目前正在东京的21_21 Design Sight文化中心举办的服装设计大师三宅一生和时尚摄影大师Irving Penn的展览中，可以看到Miyake在1989年推出的“Pleats Please”系列的部分设计图、影像和海报展示，服装能随着人体站、走、坐、跳、躺等活动，让肢体自由伸展，彻底摆脱身体长期以来受制于服装轮廓的局面，而作为Miyake用来诠释服装的重要褶皱则能顺着人体活动大幅伸展，在洗涤和收纳上也简单至极。1993年，他在巴黎卢浮宫的地下展厅举行服装秀，William Forsythe舞团的舞者穿着他的褶皱服装展现雕塑般的动作形态，令现场三千人几乎激动落泪。到1997年，这个系列已售出68万件外套，当年一句广告语调侃得好：有了三宅一生的褶皱，我们还要熨斗干什么?
在众多摄影师中，三宅一生与Irving Penn的关系显得有些特殊，从第一次Penn受邀为美国版《Vogue》拍摄一系列三宅一生的时装开始，此后Miyake不断找Penn的原因是：“Penn帮助我重新找回自己，就像他对我说的一句话‘回到你的作品中去’，没有他，我不可能像现在这样继续我的事业，很感激他的独特的视角，令我学会了许多东西，他是我的老师。”这次展览正是记录了自1987年到1999年间，Penn为三宅一生拍摄的69幅海报作品、涵盖了149幅摄影作品的大型投影，以及他为三宅一生拍摄大片的草图。在这13年中，Penn一直用他的镜头来捕捉三宅一生的精神气质，展示他如何重新定义了日本审美的基本原理，并且改变了上世纪80年代到90年代的时尚现状。“三宅一生的设计并不特别时髦，但它使有品位的女性穿起来更有味道。”Irving Peen如是说。
而任何一次经典设计回顾展览的意义，总是能让人在感叹
在2012年春夏的褶皱设计里，Chloé、Lanvin、Missoni、Ports 1961、Alexander McQueen等品牌都在褶皱上玩出了各自特色的新花样，匠心别致，让这一元素再度成为趋势的重点之一。
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