当前，中国正处在一个大变革的发展时代，人们的思想意识、艺术思维空前活跃，社会空前进步，中国艺术家的任务是设计、研究、创造新的艺术表现形式和艺术风格，广泛地与世界各国进行交流、研究和传播，使中国画艺术在不断创新中体现“东风西渐”的态势。笔者认为，随着中国画艺术的推广和家纺工艺的不断完善，它将在很大程度上促进家纺产品的研发创新，完善家纺企业的发展战略。
中国画艺术表现形式的多样性
千百年来，艺术家创造、积累了数不胜数的笔墨技法及多样的艺术表现形式，这些在当今的艺术设计中发挥着不可忽视的作用。以我国刺绣为例，它的选材及表现手法大都以中国画艺术为主，形成了十几个着名流派，如湘绣、苏绣、粤绣、蜀绣等。其中，湘绣以着色富于层次，绣品若画为特色。
睿智的中国艺术家们并不满足于对传统技法的沿用和继承，执着地寻求全新的表现方法和意趣，追求着属于自己的个性化语言。中国画艺术的这些表现技法和艺术表现形式是我国各民族在历史发展过程中形成的独具特色的艺术，是各民族的瑰宝，也是我国家纺设计的灵感来源。
运用中国画进行家纺设计的可行性
艺术家在创作中不断寻求适合自己的流行元素，了解当今的时尚风向，并结合现代人的审美观念，让作品既具有浓郁的民族风味，又不失时尚感。这既是我国艺术家努力追求的目标，又是我国家纺设计师追求的目标。设计应该简单、大方、寓意丰富，符合现代人的审美观。设计师需要掌握流行色，大胆使用具有浓郁的民族特色的中国绘画艺术进行家纺图案设计，挖掘适合家纺产品创意的艺术语言，进行新产品开发和视觉审美新风格的探索，让中国画艺术在家纺产品设计中得到恰如其分的运用，其可行性归纳如下：
(1)在室内环境陈设中得到统一
中国传统美学强调的是“统一”，即作品的整体美，这种美是人工美与自然美的融合，是艺术品组成部分之间的统一、和谐，是设计者或使用者的情感与周围环境的交融。在家纺设计中，我们对中国画艺术的运用首先考虑的是家纺产品与室内环境相统一。室内环境是人们为了满足自身需要而形成的一个封闭空间，在实际生活中，不同的使用目的会产生不同的室内环境。对不同环境功能的把握是进行室内装饰的前提，也是我们进行家纺设计的基础，因此中国绘画艺术运用在家纺产品的设计中需要与室内空间环境相统一，与房屋的功能相适应。
其次，中国画艺术在家纺产品设计中的运用要与室内装饰风格相统一，即设计师在进行纺织品设计时，能使产品适应室内风格的主旋律，融入到室内风格的大环境中，与房屋的其他装饰主体(如家具、陈设、花木等)相协调。
(2)中国画艺术图案审美的优势
中国画艺术的视觉审美功能化开发，使它在图案创意、形式美构成、东西方造型艺术语言运用及手工感觉的追求方面，独具审美优势。在家纺产品的设计中运用中国画艺术图案，可使图案风格别开生面，令人驻足凝神。运用工笔手法表现的家纺图案能将产品定位于极高的格调。细腻精美的图案体现了中国民族的传统特色，写实与装饰相得益彰，显示出浓厚的东方神韵。运用中国水墨画大写意的造型手法，酣畅淋漓地泼染而成的花型，自由、奔放，不拘泥于细节的精描细绘，显得流畅洒脱，色彩浓重而清新，整幅产品散发出浓烈的浪漫主义气息。
就图案形式构成而言，中国画艺术的主要特征是以线为主要造型手段，也可集点、线、面之大成，不拘泥于成法，新意迭出，拓宽了家纺设计师的艺术视野，丰富了家纺设计师的创作语言。另外，用中国画技法手绘制作图案与计算机绘图之间最大的区别在于，不论图像写实、抽象，还是写意，其图案的视觉效果都非常灵活多变、色彩丰富自然，并在遵循对称与均衡、韵律与节奏、多样与统一、质感与肌理、调和与对比等形式美法则的基础上，以中国画艺术图案视觉审美引人眼球，美不胜收，耐人寻味。
(3)适应多种材料
用中国画艺术表现的图案应用在纺织面料上，最早是丝织品，现代运用得较为普遍的是真丝面料，如我国苏州很多的真丝产品服装、丝巾等广泛运用了中国的绘画艺术，具有浓郁的民族风格。此外，随着工艺的不断进步，用中国画艺术表现的图案广泛应用于纯纺面料、混纺面料、交织面料，以及薄型面料如棉、麻、丝，厚型面料如新型改性涤纶面料等。在各种工艺的优化、保证产品舒适度的前提下，应用了中国画艺术表现形式的图案不断丰富着家纺面料的视觉美感，丰富了国产面料的花色品种，丰富了产品的附加值，提高了我国家纺产品档次，满足了现代人对“家纺文化”这一更高层次的追求。
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