魅力色纺：时尚、科技、环保
第一届华孚杯色纺时尚设计大赛，我是在网上看到的，当时我对感到很好奇。色纺，是什么?我一点也没有概念。”马亮说，当时就查网上的资料，包括华孚网站上的资料，感到很有意思。“色纺，一个时尚的纱线。由于其生产工艺先染色，后纺纱，决定了每一个配比的色纺纱都会呈现一个非常特别的混色。混色的感觉真好，太神奇了!它可以生成各种可能的色彩效果，同时混色与纯色相比较有着更为独特的色彩效果。”于是，马亮决定去华孚色纺的上虞研发生产基地亲自去看一看。
走进华孚色纺的上虞研发生产基地，色纺的概念在马亮眼中逐渐立体化。在华孚研发中心，马亮看到了4000多平方米的研发机构，下设纤维研究所、色彩研究所、染色研究所、纺纱研究所，进行流行色彩、新材料、新工艺、新产品的研究，实现了从色彩到染色、纺纱的全过程开发创新。马亮了解到，华孚色纺生产八大系列的上万个产品，涵盖外观工艺产品、有机产品、再生产品、高档纯棉产品等，为设计师提供了更多的创新灵感。
在这里，马亮也深刻地理解了色纺纱的环保特性。“色纺工艺只用1/3的纤维染色就可以生产100%的有色产品。”而且华孚倡导从原料、生产到产品的全流程环保，采用低碳再生色纺纱产品，采用再生原料等等，让马亮对华孚，对色纺产品，对设计大赛有更多的认同。
对于这趟上虞华孚之行，马亮觉得收获挺大。而色纺大赛的参赛作品，也慢慢在心里成型了。色纺纱原材料大多以天然纤维为主，手感舒适，色彩柔和，每个色系都非常不同。 “天地自然的和谐相生是一种“大美”。如果将独特的中国水墨晕染效果与哲学思想完美结合，再现服装的人文精神和生活艺术，以针织和天然砂洗棉为造型材料，大气的廓型中又不失时尚感和装饰细节，自觉地与大自然融为一体，体味大自然化生万物的无限魅力，更传达出一种纯粹的审美感受和一种逍遥无欲、自喻适志的心境。”马亮这样描述自己第一届的作品《天作织和》。
“华孚杯”色纺时尚设计大赛作为首次以色纺纱产品为表现载体，开启色纺时尚设计先河的设计大赛，第一届“华孚杯”色纺时尚设计大赛吸引了全国22个省(市)自治区100多所院校师生和服装设计师的参与，共收到参赛作品345份。马亮的作品虽然入围了，但遗憾的是，在激烈的决赛中没有获得名次。
“对选手提出更高的整合设计企划”
马亮认为，“色纺纱的特别，正在于她独特的生产制作过程所体现的特别内涵，以及她从内到外的时尚体现方式，给选手们丰富和独特的创作理念和素材，同时也对选手提出更高的要求。”正因为从纱线到面料到服装的整体设计要求，需要高度的原创性企划，第二届色纺设计大赛，马亮又继续了自己的征程。
“这个大赛的要求有别于其他的设计大赛”，马亮认为，其他的大赛只需要在市场找到自己的面料，或者由主办方提供面料即可，只要把作品做出新鲜感就行。 “我需要从纱线开始创作，再到针织机上编制工艺，织出自己想要的面料的肌理效果，结合色彩和材质，最后是服装的款式设计，全方位地体现色纺时尚。” 另外，第二届大赛同时链接了许多合作单位，引进纺织原料、纺织面料开发企业、知名院校等协办单位，有很多面料厂家加入，打通产业链的各个环节，给了选手很多的帮助。
第二届，马亮以作品《本源织美》亮相，他的设计创意来自《庄子知北游》云“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物成理而不说”。还是独特的中国水墨晕染效果与哲学思想的完美结合，再现服饰的人文精神和生活艺术。他的作品较第一届作品更为完善地体现色纺纱的独特效果，他获得了大赛银奖。
马亮再次总结自己的色纺作品，“首先是色彩出新，面料的肌理有丰富的变化，结合主题之一：假日休闲，选择了天然舒适的吸汗性好的材料，最后体现水墨画晕染的效果。”
与市场结合创作更能出彩
第一届大赛时，马亮还是鲁迅美术学院的一名学生，现在，他已经是一个品牌的设计师。对于第三届大赛，马亮介绍说，非常看好色纺时尚的应用前景，经常在品牌的设计中应用。
从色纺的特性来看，它不适合精纺产品，但是，它最大的好处在于随意混搭，给了设计师很大的空间，而且可以针梭织结合，一件衣服可以混出很多深浅不同的层次，可以更为休闲和有个性。要进一步推广色纺时尚，就需要有一批突出色纺纱时尚创意的服装品牌，把面料的个性融入品牌的血液中，色纺时尚将通过品牌传递到消费者中，最终成为一门独特的时尚分支。
而第三届“华孚杯”色纺时尚设计大赛力图更为贴近市场需求，围绕从倡导色纺时尚生活方式、塑造色纺纱服饰文化内涵、实现色纺纱型与色的完美结合以及引领2013春夏休闲时装流行风潮四个方面对“色纺时尚源动力——源创有型有色”主题进行诠释，这使得马亮也非常有兴趣。他认为与市场结合的创作更能出彩。
期待，马亮的第三次色纺之旅会更加精彩!
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