Andrew Bolton：你好像一个民族志学者。你说旅行是创作的重要部分。你第一次访问中国时，得到了什么印象?
加利亚诺：那是在2002年。我旅行，体验文化，走街串巷收集第一手资料。我在中国呆了至少三个星期，为了让自己淹没在文化中，因为在中国看到的每件事物都那么新鲜，那么有火花，我只想知道更多更多。我尤其被中国的颜色所吸引。上海夜晚的街道就是彩色灯光的海洋，而北京橙色太阳嵌在灰色天空中，寺庙屋顶红色的砖和蓝色的瓦，美呆了。上海是个不可思议的现代大都市，但不到20分钟，你就能置身乡间。我们租了一辆车，车里放着民国时的音乐，路过那些好像几百年来都没有改变过的风景。有一些女人还穿着民族服装，她们那么真实地存在着，却又显得那么超现实。这种旅行充满电力，让时光错落，当你回到家时已经忘了现实。
Andrew Bolton：现实是什么?
加利亚诺：具体来说，就是准备我的2003年迪奥春夏高定秀。你知道宋夫人吗?她是皮尔 卡丹的商业伙伴(皮尔卡丹1981年在巴黎开了Maxim’s餐馆，宋夫人1983年在北京开了分店)。宋夫人组织我们的行程，介绍我们认识少林寺的和尚。他们的锻炼真有意思。我告诉他们：“我想打坐冥想。我试过，但做不到清除杂念。” 他们问了我的创作过程，我解释了一切。他们回答：“你不需要打坐。你从13岁开始就在冥想了。” 我开始明白，创作过程就是一种冥想。即使屋子着火，我也不会察觉，因为我很专注在工作上。
Andrew Bolton：创意绝对是一种冥想。你的2003年系列，则有点难以破译，我觉得日本的影响多于中国的影响。
加利亚诺：我结束中国之旅后就去了日本，把两种文化都带了回来。当然，归根到底，是一种幻想的融合。我从不打算重现任何东西。一次访问这两个国家，对我来说是一种解放。你可以在我的衣服里，在纹理和形状里，看到自由。
Andrew Bolton：面料比较日本，轮廓和曲线比较中国。
加利亚诺：是的。轮廓和颜色都受到中国戏曲服装启发。我参观了京剧乐团的后台，看了戏曲演员的准备工作。真是不可思议，那些传统仪式，那些层层包裹的衣服，我拍了我能拍的所有照片。虽然我完全不懂京剧语言，但视觉效果让人着迷。
Andrew Bolton：马吉拉(Maison Martin Margiela)2013年“工艺”秋冬系列包括了两套中国戏曲服饰。马吉拉还在2014年的“工艺”系列中推出了改良的19世纪中国外套。
加利亚诺：是的。回收，拼装，解构，无论怎么称呼，都是马吉拉基因的一部分，也是我呼吸的氧气，我创作的动力。
Andrew Bolton：你的2005年迪奥秋冬高定系列中有一些衣服看上去像极端解构的研习作品，事实上是高定服装中的建设过程。
加利亚诺：高定和成衣的做工不同，极其重视细节。通过定制服装，我能表达服装轮廓的魔力，从一团布和配料到一件美衣的过程，从胚胎到美人，展示建筑的每一层面。
Andrew Bolton：你和马吉拉的设计理念相似。当你被任命为Maison Margiela的创意总监时，我看到了你回归自我。我对马吉拉的影像是一个不善于叙述的设计师，而你是一个最会将故事的设计师。
加利亚诺：马吉拉有自己的故事。不是夺人眼球的头条，而是幕后的付出，有很多真情实感。他的系列用情感写就，都是关于情绪的对话。
Andrew Bolton：有意思。因为马吉拉经常被归类成为纯粹的理科设计师。
加利亚诺：但我看到的是他作品中的诗意。他的许多创新已经成为时尚语言的一部分。人们忘了如何从根部改变，如何改革，但他没有忘。他的许多想法改变了时尚的轨迹。
Andrew Bolton：你在Maison Margiela的下一步计划是什么?
加利亚诺：我会继续探寻其他文化，像去中国寻找灵感一样，去其他的时代遨游。“组装拼凑”是我的工作特点，马吉拉也一样。我和马吉拉一起踏上新的旅程，这是一个自我更新，发现和回到起源地的旅程。我在新作品中会注入更多的诚实和原生态。诚实是一种新的情绪。
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