旧时代的皮匠师傅，用自己粗糙而灵巧的双手，将一块块原皮打造成精致实用的皮具产品。随着商品大潮的到来，这些默默劳作的传统手工艺人逐渐成为古老的画面。
今天的皮匠师傅——不，或许应该称他们为皮具设计师——用独特设计和不输前人的精细制作，吸引着越来越多的追求个性和与众不同美感的消费者。
何然，“PARHASARD 亻遇”创始人，一个品着红酒做中式产品的现代匠人。第一次看到她设计的皮包，就被深深吸引——带着欧洲艺术的情节，带着中国传统的年代感，中式与西式，传统和现代，柔美和刚毅，一对对看似矛盾的词，在这里得到完美的融合。
让传统中式融入时尚达人的生活
生活中，何然是位不折不扣的潮人、辣妈，喜欢摇滚和劲爆的舞蹈，出国前，她对传统文化挺排斥，“觉得绣花、锦缎挺土的”。改变她想法的是一次云南游历，她被富有民族韵味的苗绣深深吸引。“那种质朴无华、自由不羁，和骨子里的我是息息相通的。”从此她开始着迷于收藏一些老绣片、绣衣，去了解背后的故事和工艺。
后来，何然在逛田子坊时，又被那种浓郁的、民俗的生活气息和欧美的小资情调……这些不同元素的对撞所吸引。为此，她还有感而发写了一首诗，成为她品牌名称的由来。
“‘PARHASARD 亻遇’就是中式元素和欧美风格的融合。我希望把中式融入到现代人的生活中，努力在中西合璧的风格中寻找恰到好处的结合点。”何然说，云南行让她爱上了中式的美，从此她着迷于刺绣、木雕、锦缎……但这些固有的形式离现代人的生活太遥远。“我不可能整天穿个戏服招摇，在我的日常生活中，还是以现代审美来装扮，但又需要一些个性化的点缀，而中式元素就是最好的个人标识，特别是在我们走出国门的时候。”
为了让中式元素“潮酷”地出现，以贴近年轻人的审美，何然运用了欧洲比较流行的廓形和色彩;在中式方面，除了运用手工刺绣外，还运用到中式家具、建筑、传统手工艺等各方面的元素。“我希望在运用传统手工艺设计、制造美物的同时，也能对传统手工艺的传承和发展起到一点推动作用。”
爱和痴迷，是入行最好的导师
“PARHASARD 亻遇”主打手工制品，除了包包还有少量银饰。手工打造的每一个过程，都需要十二分的细致，一笔出错，整个产品乃至价格不菲的皮材料都会报废，这需要“匠师”耐得住寂寞，有着极致慢而从容的心态。何然喜欢手工，但“耐心不足，也忍受不了那份孤独。”所以，最初她将自己定位成“设计师”。
▲“PARHASARD 亻遇”的银饰
“我曾经也犹豫过要不要自己做，说手工制品却又不是自己做的，似乎有些欺骗性，但我觉得现代社会是一个分工越来越细的社会，每个人专注于自己的领域，通过整合会让产品更专业。我的优势是设计，那我就通过设计把手工艺人的劳动更好地展现出来，这对于他们来说也是一种推广。”据何然介绍，“PARHASARD 亻遇”有配合的手工刺绣绣娘、手工缝制包包的师傅，也有手工打制银器的艺人。品牌创立之初，因为担心专注于手工艺会束缚创造力的发展，何然并没有参与到制作中去，大部分时间，她的工作是对着电脑完成的。
何然亲自动手制作包包
但听多了匠人的故事，加上本身对手工的喜爱，总有蠢蠢欲动的时候。“老公和儿子生日的时候，为他们定制了小领结。”物品虽小，但从设计图纸开始，经历选皮、上色、下料、裁切、打磨、缝制等种种工序，一次次重做，从不完美到完美，无不让她体会到现代社会最稀缺最珍贵的状态——匠心。“对我来说，不懂制作时候的设计是比较表象的，而制作不仅带来了对细节的完美追求，而且在过程中同样可以激发新的创作灵感。”
{page_break}
为丈夫和孩子设计制作的领结
何然放下了对自己是“设计师”还是“手艺人”的身份执着，沉浸于手工技艺带来的沉静与祥和。她说，“手工让我离社会人渐行渐远，却离本我越来越近。”在这个“快餐化”的社会，我们需要这样的“匠人”，用精雕细琢、千锤百炼的精致优雅，赋予器物对抗时间的灵魂。
部分作品欣赏：
来源：
