时尚产业与设计院校的合作关系既为相互成就，也彼此交融。
尤其是在经营模式形成一定固化思维的老牌时装屋，院校像是一个巨大的蓄水池，这里储备着年轻、饱含创造力、甚至拥有多元文化背景的多样人才。过去，他们也一向致力于通过给院校设立奖学金，或者提供社会实践机会等方式提前触及并培养与这些人才之间的有效连接。
进一步看，这种合作不仅有利于品牌拓宽前瞻且多元化的视野、丰富自身人才矩阵的同时，获得更多潜在消费者认同，还能避免与其他品牌争夺人才产生的高额成本、或同质化风险。另一方面，时尚院校也能依托企业的资金支持和社会影响力提升人才纳新的吸引力，以及加强教学矩阵的搭建。 然而，除了由来已久的合作模式外，近几年发生在时尚产业内今非昔比的变革，我们也目睹到校企合作模式开始进入到一个分水岭：即打破传统且单一的产教模式，围绕消费者需求和产业趋势增设可持续化和数字元宇宙等课程，深耕培育非遗工艺等专业人才，更加灵活和创新的合作模式成为必然。 前不久，Ralph Lauren 便通过为 Marist 时尚设计专业学生提供奖学金，为成长型创意人才提供支持承诺。除了奖学金， 在 Ralph Lauren 举行的夏季实习计划中，该学生还将获得导师和发展机会。 接下来 Fendi 将于 5 月 16 号至 6 月 16 号期间于北京六百余年历史的古寺——东景缘举办的 ‘hand in hand’ 匠心艺术展中，也将为中央美术学院、清华大学美术学院、北京服装学院、马兰戈尼学院设立专场，观展同时，也将参与到工匠技艺展示等等体验环节中。 前不久，历峰集团旗下 Buccellati（布契拉提）与米兰知名的珠宝首饰设计院校 Scuola Orafa Ambrosiana 继续开展合作，在品牌的支持下，SOA 将开设金匠艺术硕士学位（Master’s degree in Goldsmith Arts）课程，面向立志成为金工专家的学员，教授制作典型 Buccellati 工艺风格珠宝所需的技能及专业知识。 爱马仕也于近期与巴黎多芬纳大学签订了一份教育合作协议。将深度参与巴黎第九大学的硕士教育课程计划，包括商业信息、内部审计和风险管理、市场营销、信息技术、人力资源、会计、国际事务、时尚与材料等专业。 那么国际品牌与诸多院校的多元化合作模式，究竟如何各取所需？又能为时尚产业带来什么？ 二、培养和吸收新一代人才，品牌与院校的多元化合作模式 正如 Buccellati 与米兰知名的珠宝首饰设计院校 Scuola Orafa Ambrosiana 所开展的合作，与还在院校中成长的年轻创意群体以知识传输的形式取得链接，首先对于传统手工技艺的传承意味着至关重要的意义。 根据意大利金银珠宝首饰制造商联合会（Federorafi）的近期调查，未来五年内，该行业将失去约 3000 名工匠，这一数字相当于目前行业劳动力的 10% 左右。 Buccellati 表示，通过支持 SOA 开设金匠艺术硕士学位课程，不仅帮助存续了意大利文艺复兴时期的金匠传统工艺，且确保后代能够获得延续这一传统所需的知识和技能。 在 Ralph Lauren 为 Marist 学院的合作中，Marist 负责多样性、公平性和包容性的副总裁 Edward Antonio 博士表示：“多样性和包容性不仅是重要的价值观，而且对推动创新和进步至关重要。这项奖学金机会代表着两件重要的事情——接受来自 Marist 的教育机会；朝着创建一个更加公平和多样化的时尚产业迈出重要一步。 我们很高兴能为来自不同国度、面临不同程度经济障碍的学生提供这个机会。”
从去年开始，LVMH 集团旗下奢侈品牌 Dior 先后在韩国和印度发布了两场女装成衣秀。其中，韩国的举办地址为梨花女子大学，而印度大秀则侧重充分体现了品牌在与查纳雅工艺学校合作推广女性力量和传统刺绣魅力的决心。Dior 主席兼首席执行官 Pietro Beccari 表示:“ Dior 与韩国梨花女子大学的合作，将成为 Women@Dior 这一聚焦知识传播、教育发展和女性力量的项目之中的重要一环。与该大学紧密之间的合作，是体现我们始终不懈致力于传扬创意对话和倡导多元文化的决心。”
根据麦肯锡发布的《2020年度全球时尚业态报告》显示，以数字为先导、充分利用新技术；提高部门和组织的多样性；以及满足消费者对时尚行业可持续发展的殷切期待，已经成为时尚企业头上的“三座大山”。如何在大势所趋下灵活机动地应对挑战和增强企业韧性，多元人才的发展策略是企业维持长久生命力的根基。
旗下涵盖 Louis Vuitton、Dior 和 Givenchy 等奢侈品牌的 LVMH 集团，从 2018 年开始就通过推出线上培训计划 “Inside LVMH” 加强与欧洲高校年轻人才的联系。2021 年，该集团宣布与著名时装学院中央圣马丁展开为期 5 年的可持续时装计划，期间除了提供奖学金和开发再生设计新课程所需基金外，还将通过公开创新挑战和颁发奖项的形式激励顶尖学生投入对可持续时尚的研究。 自 2014 年以来，Fashion Takes Action 在其 “My Clothes My World” 项目中就开展了时尚进校园活动，该组织在加拿大为四年级到十二年级的 3 万名学生提供时尚教育。 去年11 月，RCGD 与美国电影艺术与科学学院（ Academy of Motion Picture Arts and Sciences ）合作制订了可持续时尚准则，倡导让更多的明星们在红毯上选择可持续的礼服。RCGD 也一直在试行多种教育形式，比如上架应用程序，以此来提升更大范围的社会群体对可持续时尚消费行为的认知。 如此看来，企业以更切实可行，并且聚焦专注不同人才和产业需求的方式走进校园，短期可以迅速吸收新鲜血液为品牌革新时尚创意和生产力，长期无疑是在企业社会形象和忠诚用户群体的一种循序渐进的灌溉。 除此之外，开云集团旗下的旗舰奢侈品牌 Gucci 近两年一直在努力构建与年轻消费群体对话的新语境，以及在全渠道消费成为新常态的今天迅速挖掘和培养专业人才。 2022 年 5 月，Gucci 宣布将和意大利设计学校 Polimoda 合作开设硕士课程，重点则是反映消费者购物习惯的演变，以及将实体零售与在线运营相结合的全渠道管理。这是在品牌继打造 Gucci Osteria 和推出 Gucci Vault 平台和数字艺术等进军元宇宙的对策后，进一步通过与更加专业的院校合作，结合实际发生于产业内的趋势，系统深入地研究数字化时代对时尚产业格局和消费者行为的改变，以及培养能够在这方面给出专业反应的人才。
2022年，WWD China《宇宙元始 时尚新张》专题中，也对于全球范围内率先加入元宇宙学科建设的众多时尚设计院校。过去三年，佛罗里达州的 Istituto Marangoni 学院一直致力于在课程内容和学习体验方面大力推动创新，学校战略重点也放在了占据学生人数大部分的 Z 世代，以及在沟通和技术使用方面为未来专业人士准备全新虚拟场景。这使 Istituto Marangoni Miami 学院成为了第一所加入元宇宙的时尚设计院校。 去年，Istituto Marangoni 学院选择了意大利第一家专门研究真实人物逼真化身的公司 IGoodi、位于佛罗伦萨的数字和混合现实创意工作室 Monogrid、专门开发沉浸式增强现实解决方案的米兰初创公司 AnotheReality，作为其元宇宙项目技术合作伙伴。Istituto Marangoni 学院的董事总经理 Stefania Valenti 表示，最初接触这些合作伙伴的目的，便是为了将元宇宙项目作为一门名为“沉浸式体验的数字设计（digital design for immersive experiences）”硕士学位课程的一部分，以满足市场对专业人才日益增长的需求。 通过联合发布的全新趋势报告，游戏平台 Roblox 宣布了一项与帕森斯设计学院的合作伙伴关系，将于明年春季推出一门元宇宙选修课程。这门由帕森斯设计学院的教授与 Roblox 创意主管、教育主管和营销主管全新合作的课程为期 16 周，旨在搭载出“下一波时装设计热潮”。此外，还包括意大利佛罗伦萨的 Polimoda 时装学院推出的短期元宇宙课程；首个结合创作、制作、以及元宇宙营销的虚拟时装先导企划《FabriX》。 值得一提的是，随着时尚奢侈品牌全面教育的重要性日益凸显，时尚品牌一边与院校联袂合作，一边也在通过开办自己的学校，培养品牌需要的特定人才。Prada 视集团本身为一所 360° 覆盖所有部门和技能的培训机构、Gucci 推出电竞学院深化品牌业务线、Fendi 在多地开办品牌学校专注工艺传承。 无论是自主创办技能学校，还是与高等学府协作培养，将创意触角延伸至不同领域、不同国家、不同肤色的年轻人才，以真实有效途径与社群建立有意义的联系，即从长远发展角度为品牌沉淀了可以应对风险和产业变革的资本，也促使院校可以从长计议，了解产业真正痛点，因材施教、以产业需求为先培养创新型人才，推动时尚产业走向更加可持续化的发展方向。 自 2023 年伊始，国际奢侈集团高管陆续来访中国。除了想通过此举拉近与中国消费者距离，提振因疫情而减缓的消费力，无疑也从侧面印证了全速进入发展阶段的中国市场占据全球时尚产业重中之重的位置。与此同时，市场地位的“被认可”也离不开宏观政策面上“多条腿走路”的发展策略，Web3.0 虚实结合的探索成果、可持续发展意识的大众化、以及彰显历史底蕴和传统技艺的非遗文化，中国时尚产业呈现的强大可塑性和背后潜在的巨大商业空间，都成为推动国际时尚企业加码进驻中国市场的信心。 信心加持下，品牌纷纷回归产业发展源头，以产教结合策略走入中国高等院校企图与本土优秀人才建立沟通和交流的机会。 2022 年 3 月，上海同济大学创意学院与 LVMH 集团携手开办循环再生设计工坊课程，两个月的时间内学生将去到 Dior 品牌的高定工坊及办公室进行系统性的实践与理论结合的学习。无独有偶，Nike 也在品牌的 2022 年《影响力报告》中表示为了加速实现环保闭环，品牌携手同济大学启动废旧运动鞋闭路循环战略合作。 或许，中国并不是最先走上时尚可持续发展道路的国家，但作为新生代设计师摇篮的中国时尚设计院校，早已意识到教育在可持续理念和创新方面的重要性，因此通过不断积极改革和投入成本进行相关人才的培养塑造，现在我们看到，越来越多在可持续发展领域有着独到想法和创造力的年轻人才涌现。那么对国际奢侈品牌而言，快速笼络并与这些人才建立联结无疑是最行之有效的加速品牌可持续进程，同时深化中国时尚产业发展的方法。
同样，随着南京信息工程大学成立了国内首个元宇宙工程系，清华大学新闻与传媒学院、中国人民大学交叉科学研究院也都相继发力在元宇宙技术和文化方面的投入，均将触角不断伸向NFT、电竞游戏等领域的国际时尚企业释放了信号，与中国高等院校合作深耕数字时尚发展和人才教育，同样是当务之急。
从更大范围来看，时尚可持续性是现代与传统结合发展的结果。一面是科技发展带动的产业创新，而另一面则是不忘根本，对传统技艺与文化的回溯和传扬。尤其在Z世代引领的新生代力量对“传统”的热爱与尊重，推动着全球时尚产业愈发关注中国非遗文化。 2022 年底，西班牙奢侈品牌 Loewe 推出了 2023 早春中国单色釉系列手袋，并且引爆社交媒体讨论。品牌发布新产品没什么新奇，但特别的是 Loewe 以中国传统单色釉艺术为灵感，赋予 Loewe 经典的 Puzzle、Hammock 和 Flamenco 手袋和小皮件单色釉天然匀净而不失雕琢的色彩，借此向明清两代间极简的陶瓷美学致敬。
而且，为了支持和保护古老的工艺和文化遗产，Loewe捐赠资助景德镇陶瓷大学开展全新的“单色釉陶瓷教育项目”，鼓励对单色釉感兴趣的同学能够在一个更加专业的环境中精进技术，推动更多年轻学生与艺术家继续传承此工艺。
这并不是奢侈品牌第一次关注中国本土文化，从苗寨蜡染到道明竹编，从年画到包饺子，Loewe 由大到小，真诚地向消费者表达品牌对中国本土市场的尊重，将中国市场纳入到自己的文化叙事体系中，而这次与当地传统文化学院合作无疑是品牌在情感文化、企业责任、人才培养、产品革新以及扶持传统工艺等多个维度输出的诚意之作。
此次，Loewe 中国单色釉系列在网络上获得了不错的反馈，仅新浪微博平台话题词条“LOEWE 罗意威 2023 早春”就达到了七千多万的阅读量。
学校是补给站，企业是炼金场。当二者协同合作，带着如何培养以及培养什么类型的人才等问题深思熟虑后，期待中的多元且丰富的共荣之景也会成为全球时尚产业的现实。
