时装，可愉悦自身，但更厉害的点在于对某种既定事实的冲击，因为时尚一旦与文化“扯上”些许粘连，就容易激发我们对其深层含义的探索，如果再遇到“老谋深算”的设计师，从源头来点图腾式的共鸣，这种矛盾就让时装凸显了它在文化上的重要意义。
9月9日下午16：30，设计师兰天，延续《山海经》画卷的国潮之美，再一次登上中国国际时装周舞台，在751D.park 中央大厅，上演了2024春夏新品发布会。沿着上一季的脚步，继续探寻远古文明对当代意识形态的影响，探索东方美学与现代流行趋势的融合与碰撞，“招摇觅祝馀”，借神草祝馀的意象激励当代或极速发展或日益空乏的精神世界，再次以原味国潮的内在模式开启了MOHANYUN新一季的文化之旅。
依然是复原招摇山的中华风貌，身临原始丛林的秀场，以自然透彻的布景营造古文明神秘且磅礴的氛围，空灵的音乐和动植物皆鸣的喧嚣感，符合主题，也与设计师兰天本人的向往不谋而合，在时尚欢愉中保持着清醒的独立思考，呈现出完美的文化意境。这也正是他喜欢从山海经中汲取灵感的缘由，只是这一次他选择的意象更为直接：祝馀神草，食之不暮不饥。我们大可以从这神草的功效看出，对于当代的指向性意义。不暮，预示着科技的进步为人类带来了延长寿命的福祉，我们的生活由此变得更加多姿多彩，充满了希望和可能。不饥，则凸显了商业发展给我们带来的精神上的充实，这种丰盈的心智状态使我们更有创造力和想象力，更有探索未知领域和找到生活意义的勇气。兰天作为一名教师，在他的作品中，正是为了唤起人们对于科技和商业发展背后深层次的思考，重新审视自己的内心世界，追求精神与物质的真正平衡。
本季依然以生机绿色为主打，寂静清幽亦或是生机活力，加以招摇山生产的矿石、金矿色彩辅之相互碰撞冲击。作为华夏民族内心羁绊最深的色彩：大地与金矿的踏实和沉稳、青绿的生机与希望。服装工艺将祝馀草药平面线段化通过打条、波浪塔克褶、编织扭结，以及装饰绳带等工艺元素来呈现，再用明针强化整体服饰的年轻感。扭结规律的层叠和随性弯曲的线条引导身材的横竖走向，编织扭结凸显有致的立体感；装饰绳带极具手工质感，又加强了服饰穿着的流动美感，让身体“动起来”来的艺术氛围拉满；明针走线不止强调了国潮色彩还将自然的年轻感轻松流露，拓宽服饰的年龄层次。同时，明针走线与中式传统立领、改良门襟，以及盘扣设计相结合，打破服装的平面化和沉闷感，是中式服装的保留“曲目”，也是最适合春夏运用的点睛之笔，使其焕发出新的生机，给人以温婉雅致、飘逸出尘的感觉。
本场秀的亮点还有来自5套童装的治愈，精灵般的跳跃与飘逸在山海画卷中灵秀隽永。儿童与成人的交替，似乎警醒我们生命的延续和对未知的敬畏，或有神草相助，祝予乐观积极的明日和希望。兰天说希望这场秀可以通过服饰的灵感借物寓志，国潮的意义，一部分在于商业的复兴，但更重要的，在于为服装赋予文化引领的作用，引发深入的思考，得以觉醒属于国人自己的未来期盼。
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