爱美是人的天性。所以服装行业永远是个传统而富有活力的挑战性行业。上海动联文化俞巍勇曾经从事专业动画片设计制作，后专业运营以Cosplay视觉传播为内容的品牌整合传媒事业。因工作关系，俞巍勇招募了不少Cosplay服装制作裁缝，其中不乏资深的缝纫师傅。俞巍勇发现，那些具有丰富缝纫工作经验的老师傅，很多都有着不错的审美力。
缝纫师傅大多没什么文化，常常感叹现在他们的孩子辈有上大学学习的机会，他们当时做缝纫工，很多是因为喜欢做衣服，好歹也是门手艺，内心也是有过做自己设计服装的梦想。有的有些天赋，能简单的画几笔画，有的就没有任何美术基础。有很多不错的想法，也无法表达出来。他们对服装设计非常有兴趣，也很想自学服装设计，比如需要买什么书，看什么教程，对绘画的功底要求等等。
俞巍勇说，其实艺术是没有边界的。就像毕加索说的，这个世界上最会画画的是孩子。同样，就服装设计来说，如果按常识的规范理解来说，做服装设计需要掌握良好的绘画功底，可以通过美术的形式表达出效果图，款式图等。但这种规范化的职业技能要求，并不能代表着是服装设计师的唯一标准。甚至于说，其实俞巍勇也发现很多科班出身的服装设计师的手绘能力也并不出色。
或者可以这么理解，一个优秀的服装设计师，必定拥有出色的手绘能力，一个拥有手绘能力的画师，不一定能成为一个服装设计师，而一个美术零基础的人也不一定就不能成为一个服装设计师。俞巍勇说，其实他身边就有很多现实的例子。
早在2005年，俞巍勇将cosplay服装定制出口海外市场的同时，他还拓展了另外一块DIY市场，就是给SD娃娃，DZ娃娃做娃衣。与Cosplay服装不同，娃衣的爱好者不一定是cosplay爱好者，他们选择娃衣的时候，往往只有一个标准，就是好看。这就需要制作娃衣服的时候需要一定的原创能力。俞巍勇从团队里选出3，4个颇有创造力的老师傅，起初都是根据俞巍勇提供原画设计稿和工艺要求说明，后来发现有时候师傅们自己琢磨做出来的款式元素也不错。服装设计的灵感，更多时候是“佳句本天成，妙手偶得之”。
职业的服装设计师，接受的多年的职业培训素养，在规范训练的同时也或许就成为了一种局限。而在日积月累的工作经验和阅历中的成长，才是真正的财富。俞巍勇认为，大学教育的专业学习，更多时候应该掌握的是学习方法，而不是学习到的东西。学习的东西，或许会过时，会遗忘，会无用武之地，而掌握学习的方法，才是最核心的关键。所以，没有美术基础，谁说就不能成为服装设计师呢?
如果你没有美术基础，又想成为服装设计师，那你可以通过学习弥补。所谓兴趣是最好的老师。首先要看你是不是真正喜欢服装设计。服装设计是一门特别专业的学科，做设计图不是作画，不需要特别的美术功底!设计的最终意图是要用成衣来展示你的设计意图。而意图的实现不止设计图一个途径。服装设计师是需要多方面知识的，重要的基础知识非常重要。人体结构，服装材料结构，工艺结构，面辅料特质，很多时候反而是工作在“第一战线”的缝纫师傅更了解掌握。
当然不是说，做缝纫的都可以做服装设计师，但是一个会做缝纫的裁缝真做服装设计，会更得心应手。就如同说很多优秀的导演往往是从灯光师转型，如张艺谋。服装设计的过程中，一个经验丰富的缝纫师傅，只要具有浓厚的兴趣和丰富的想象力，掌握学习方法，先借鉴，学会整合和变化，可以通过不断试错的过程逐渐提升在服装设计领域的领悟。
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