中国本土奢侈品品牌在还未被世界不同文化背景的人们认可之前就已经被国人逐渐否定了，以至于很多国人都不知道中国是否拥有自己的奢侈品牌，中国本土奢侈品牌的发展可谓困难重重。
对于经过模仿阶段逐步走向成熟的中国设计师而言，改革开放的30年促进了行业内部的国际高层次交流，中国设计师的视野已经完全被打开了，一大批新锐设计师也逐渐得到了国际的认可。
但是，不可逆转的历史断层，压缩了设计师以及有可能发展起来的中国自主奢侈品牌在国内的发展空间，奢侈品生长土壤的缺乏使中国离真正拥有具有国际影响力的奢侈品牌还相差很远。
“奢侈品是贵族阶层的物品，她们是富贵奢华的，她们是有地位、有权力的贵族形象代表。”皇室历来是奢侈品的消费者，奢侈品牌的历史，伴随着皇室贵族的兴衰，卡地亚、蒂凡尼、伯爵、宝格丽都是专为皇家定制的珠宝品牌。
然而，中国的近代革命，却让曾经中国最大的奢侈品消费群体—皇亲国戚们，彻底退出了历史的舞台，随之曾经为其服务也最有希望成为当代奢侈品牌的“老字号”也在浩浩荡荡的历史革命中转变了其高贵的姿态，摇身从私营式企业变为了国有企业，服务群体的被迫变化使其品牌原有的故事的历史传承性被无形地隔断了。
“一个奢侈品牌的历史往往是上百年的，并且具有连续的传承性，没有这样长期的一种历史的熏陶，是不可能锻造出能征服消费者的品牌的”。所以公有企业的印记使老字号失去了内部机制发展所依赖的环境，导致老字号企业外部环境与自身经营的内部机制不同，这极大地限制了老字号企业的发展，由此也就掐断了传统意义上奢侈品的传承性。
其实中国的茶叶、瓷器、玉器等都富含着丰富的奢侈品基因，曾几何时，能拥有一套中国瓷，曾经是很多英国上流人士的梦想，中国做工精益的瓷器一度成为欧洲上流社会的奢侈品。可以说手艺人是奢侈品制作的第一参与者。
在古代，中国从不缺少有手艺的匠人，玉雕、牙雕、雕漆、金属工艺、花丝、景泰蓝、挑补绣花、绒制品、绢花、金漆镶嵌、绒鸟、料器等，都是非常值得颂扬的手工艺绝活，它们也都是如今能够成为像Lesage被Chanel认可的知名刺绣的技艺。
然而，1966年的一场突如其来的浩劫席卷全国，许多老艺人受到了不公正的待遇，加之上世纪80年代，在一切向钱看的大潮中，民间手工艺术和手艺人的地位屡次受到重挫，传承成为了民间手工艺术发展的死穴。
尽管某些中国奢侈品的领军品牌已经意识到了中国濒临灭绝的手工艺术的珍贵性以及在奢侈品制作中的锦上添花，但也很难挽救大部分已经失传或即将失传的传统手工艺术，俗话说“民族的就是世界的”，失去了最能够张扬民族性的元素也就意味着中国奢侈品牌失去了独有的中国元素，这也是阻碍中国本土奢侈品发展的重要原因之一。
来源：
